国内顶尖的医学插画师分享医学插画的发展
医学插画的发展，最早可追溯到古希腊以及文艺复兴时期的达芬奇。1911年，医学应用美术首次作为一个专业在约翰霍普金斯大学医学院开设，至今，已有包括多伦多大学、德克萨斯大学达拉斯西南医学中心 、伊利诺伊大学 、乔治亚医学院在内的5所 医学院设有医学插图与动画专业，多数是医学院校的研究生课程。学生经过全面的医学基本理论和美术的专业训练，用视觉的方式来表现人体解剖学、生理学、病理学、细胞与分子生物学与外科学等科学。
说起医学插画发展史，ami（the association of medical illustrators，美国医学插画师协会） 功不可没，堪称是医学插画行业的领航者、管理员和工会代表。这是一个以提高学习和医学插画进步为目的、结合多方面视觉交流领域的专业协会，每年召开一次行业盛会。“医学插画的最大意义是拆解医学的复杂性，让它们为更多人知晓。”密歇根大学创意教育与研究助理系主任、医学插画专业教授布拉德·史密斯说。
据ami估计在北美总计也不过1200名医学插画师，准确一点说，医学插画在北美是一个发展成熟的学科和行业。
从这方面解读，医学插画师其实是为医学和大众架起的一座沟通桥梁，这决定了医学插画师需要接受医学与艺术的双重熏陶，海外医学院本专业的课程主要包括视觉艺术与设计、解剖学、生理学等基础课程。
虽然北美投身此行业的人还包括文学、语言出身，林林总总，各不相同，但若要制作一幅优秀的插画作品，必须对艺术、医学有足够的了解，归根到底，这是一个兼具科学和艺术的职业。
相比国外，中国内地的医学插画市场似乎还在沉睡，但覆土已经松动，机会正在萌生。大家对国内市场很有抱负，并且也有部分公司开展这块业务，邦图文化（http://www.bangtuwh.com）就是其中一家，邦图为科研院所提供：医学插画、解剖图、病理图、医学书籍、产品介绍、毕业答辩等服务；但毕竟国内市场才开始起步，尚存种种障碍，亚博平台下载的版权就是一个最大壁垒。
当今中国不仅缺医生，更缺具有医学背景的专业医学插画人才。医学插画可以面向大众进行科普，可以补充当前医学类教材解剖图、示意图抽象等不足，还可以成为医学临床、科研配图的有益补充。可以说，我们国家现在的医学插画师规模、培养机制、发展环境都令人担忧。“医学插画师紧缺的首要原因是没有人才培养体系。”人民卫生出版社外科编辑部主任贾晓巍曾介绍，很多年前，中国医科大学曾有过医学绘图专业。目前国内高校已没有医学绘图相关专业，医学生课程体系中也少有相关课程，对应的教材也不再提供。而即使是国内有限的以医学教育、科研为目的的医学绘图市场，也难言充分和规范。
最近几年，医学插画开始在国内流行，很多人开始学习医学插画。
一类人群是由于临床工作需要，或对临床工作有所帮助，且自己有兴趣，所以选择绘制医学插画；另一类人群可能有一个相对明确的就业倾向，他们往往有绘画专长。针对上述这两种人群，他们的学习方式是不一样的。
对于有医学背景且对医学插画具有一定兴趣的这类人群，应利用好自己最核心的资源，即将临床与绘画相结合，业余时间勤练习，多思考，多总结。此外，也可以通过学习一些绘画教程或者请专业的老师来帮助学习，以减少自学的成本，避免不必要的弯路。
但如果只是单纯在临床工作中使用，如用于发表论文等，并不特别建议一定要学习医学插画，尤其是数码绘画。一是数码绘画需要一定的成本，二是临床工作比较忙碌，如果本身没有一定的绘画基础，想把医学插画画好，还是比较困难的，且往往达不到理想效果。一度，国内不少教学医院都有专职的医学绘图师。但近年来，这个工种在国内医院中正急剧萎缩，濒临绝迹。今年32岁的dr.lee是邦图文化的视觉设计师，同时也是国内拥有专业医学背景中为数不多的顶尖的医学插画师。dr.lee的医学插画质感非常逼真，许多同行希望能达到他的水平。
dr.lee从小就喜欢涂涂画画，展现出不一般的绘画天赋。不过，父母并没有让他在绘画方面发展的想法。“我成绩一直很好，所以都把精力放在学习上。”对他来说，要准备画板、调洗颜料也是比较麻烦的事情，不画画不是什么了不得的事情，也就慢慢舍弃了。直到后来，数字绘画板的出现，让绘画变得更方便也更干净。dr.lee在读研究生期间又用空余时间拾起了画画的爱好。
一次很偶然的机会，他接触到了医学插画，并且从此开始越来越多地画医学插画，到现在他画的全是这些。
dr.lee现在独特的绘图风格来自于他一直以来临床的一线工作经验。读大学的时候，他就发现很多教科书上的插图与真实的人体有很大的差别。许多医学生上手术台后，亲眼见识和触碰了血与肉，这种反差感更加明显。许多人虽熟记解剖图谱，可上了手术台却完全找不着北。
“我从来没有想过不当医生，现在也还比较排斥专门去从事插画。”dr.lee认为医学插画虽需兼顾科学性及艺术性，但科学性及准确性才是其根本，医插的核心竞争力并不是画师的画技高低，而是画师借助自己的医学背景对客户要求的理解和再现能力。做好一名外科医生，活跃在临床工作中才是成为一名优秀医学插画师的最大助力。两头兼顾虽苦，但这样才能更具竞争力！
完成一幅医学插画，并不是将记忆中的组织结构再现，而是需要通过查阅大量临床资料，结合临床实际，将真实的组织结构展现给大家，查阅资料的过程也是知识积累和巩固的过程，这些对于熟记人体结构是有一定帮助的。
此外，人体所有的组织器官都具有一定的特性，在绘制医学插画的同时，要培养善于总结的能力。例如，肝脏和脾脏均未超过肋下缘，肋骨相当于铠甲，保护重要的肺、心脏、脾脏、肝脏等器官。如此运用一些巧妙的记忆规律，对于临床中复杂解剖结构的学习是有一定帮助的。
目前很多医学生往往会有这样的困惑，上手术台前将解剖图谱背的滚瓜烂熟，结果真正上手术台后依旧摸不清头绪。
为什么会出现这种现象，难道是因为以往的解剖图是错误的吗？
医学对解剖的认识是不断上升的，由于以往国内外大部分的医学插画师并没有临床一线工作经验，以往大部分图谱是参考经过防腐处理的标本，失去了原有的真实感。
此外，很多医学插画师只是在前人绘制的图谱上进行基础的修改，并没有做到还原和创新，绘图前也没有参与手术或做详尽的临床调研，致使画得越来越结构化、模型化。
另一个很重要的原因，由于图谱的作用是供学习者更加清晰、直观的理解并熟记组织结构，难免采用了一些夸张的展现形式，例如，血管、神经、脉管这些色彩的差异化等。
也许国内还没有人了解到,目前西方国家已经产生了将艺术和科学结合在一起的学科。 在美国的医学院，已经设置了医学插图与动画的5个专业学位。学习这门学科要求学员具备大学本科学生所应掌握到的动物学、生物学、细胞生物学、外科手术等学科的知识。同时,也要求他们对绘图、绘画、设计、电脑图文图像等艺术具有一定的修养。
在美国科学医学动画的专业课程包括:人体解剖学、生理学、病理学、 细胞与分子生物学与外科学等等。学生通过专业的动画课程将学习到用数字视觉的方式来表现这些科学。
医学动画在国外的应用已经开始走向成熟,医学动画可以结合人体形态学、物理学和生物学等学科, 利用高仿真三维动画技术设计” 虚拟的人和人体器官”, 为医学研究、教学与临床提供形象而通真的模型,将动漫的技术手段嫁接到临床实验、诊断实践中,已经成为-门新兴的医疗技术。三维的动画模型因其真实性、准确性、直观性等特点，能给实验和医生诊断以身临其境的感觉,正好解决了临床医学领域中许多抽象的问题。
业内人士分析,医学和动画的结合不是简单的“科学 技术”, 因为三维动画制作本身就是一件艺术和技术紧密结合的工作,没有美术、造型、构图、镜头节奏等方面的深厚功底,很难做出复杂的人体器官模型。
目前,医学动漫已经开始运用于“模拟手术方案 ”、“医疗事故复原模拟”、 ” 医疗器械的作用机理做全方位的仿真演示”、” 手术过程具象还原”、‘教育培训” 等领域。
动漫行业看好同时拥有医学知识和艺术涵养的复合型人才,但现实中,同时具备这两种能力的人才还是少数,所以医学动漫在我国还处于起步阶段。
“这将是一个全新的、极具潜力的大市场。”有业内人士分析,未来这一领域单位时间内创造的价值 ，将是传统动漫领域的3~5倍。
所以从图谱本身来看，医学生们往往觉得图片与实物不相符，但并不能说明解剖图谱一定是错误的。医学插画的目的是宣传和教育，更为直观、清晰、有所侧重的展现所需要的部位，以完整的视角体现某个组织结构。
将医学插画与临床相结合，为临床工作者更加清晰的展现组织结构，这是目前作为一名医学插画师必须要做的。我们需要充分利用临床工作的优势，多积累、多观察，通过艺术化的方式，科学、严谨的将组织结构更加完整的展现给大家。
图片是目前为止最直观、性价比最高的可视化手段。不论对临床医师还是患者，在很大程度上都起到了帮助作用。
1、医学知识的传递
医学插画在临床中，一方面对于医学知识的传递起到了很大的作用，包括医学生的学习以及临床医师的自我再教育；另一方面是对于自己知识的表述，例如，术者发明了新术式，或者发表一些研究成果，都可以通过图谱更为精准的表达，同时使大家更容易理解。
2、医学知识的传播
目前，一些患教类的动画、图谱，可方便患者对自我疾病的认知，对于医师在为患者做手术前谈话、宣教时也起到了很大的帮助作用。
医患沟通困难，其中一个重要原因是医师和患者处于知识不对等的状态，以致于双方无法正确的理解对方。医学插画代替了语言和文字，更好的应用视觉传达，为医患搭起了沟通的桥梁。
医学插图的“准确性”并不是与“美观性”无法兼容。比如，血淋淋的术中照片可能会让非医学界人士感到不适，但是经过提炼后的医学插图却能吸引人们的兴趣，还能让一些枯燥的概念变得生动起来。在这点上，动画产业比如迪士尼公司有许多值得医学插画师借鉴的地方。
他的医学知识科普漫画也特别可爱，充满了卡通风格。他认为画面应该与观众产生情感上的共鸣，希望提供给人留下深刻印象的作品。这也是他每一项创作的指导原则。